Ramon Moscardó

Ramon Moscardó practica una pintura de la cotidianidad. Su obra recoge, a modo de postales, vistas y panorámicas de las ciudades por donde transita habitualmente (Barcelona, París, Venecia, Nueva York, Los Angeles), paisajes marítimos (principalmente de Cadaqués, su lugar de residencia y creación desde hace una veintena de años) y interiores (bares de aquí y de allá). Moscardó se agarra a la realidad pero embellece e idealiza las figuras y mejora los espacios recreados. No escatima detalles y, tirando de un cierto barroquismo, carga la escena con información de todos los rincones, plantea acciones en diferentes planos y incluye objetos medio escondidos que inviten a una contemplación lenta y a revisitar la obra. Su pintura destila optimismo, son cuadros coloristas y luminosos donde todo se muestra perfecto.
Veremos una veintena de óleos sobre tela en diferentes formatos realizados a lo largo de los últimos meses, unificados por una paleta cromática cálida juntamente con el azul de las marinas del Ampurdán.
Ramón Moscardó (Barcelona, 1953) expone individualmente y de forma periódica en la Sala Parés de Barcelona desde el año 1978 hasta  la actualidad y también lo hace con nosotros, en La GaLeRia, desde el año 1998. A nivel internacional, destacan exposiciones individuales a D. J. Lester Fine Arts de Los Angeles en 1983 y 1984. Ha participado también en numerosas colectivas en Europa, América y Asia, de las cuales destacamos “Art Àsia 94”, en la Kwai Fine Arts de Hong Kong en 1996 o en David Messum de Londres en 1998.

La exposición que presentamos es fruto de un proyecto compartido con 4 de los creadores más regulares de nuestro espacio: Didier Lourenço, Josep y Ramon Moscardó y Jaume Roure. Un ejercicio más de pintura a 4 manos de los artistas involucrados, o también de las manos del galerista y las de cada pintor, o las del galerista y el espectador. Una aventura que se conforma a partir de complicidades, puntos de vista divergentes, sorprendentes, diferentes y complementarios.
Decíamos un ejercicio más a 4 manos porque los precedentes de Menorca en 2008 y los de los 4x4 en 2014 nos dejaron con ganas de repetir y ahora creemos que la celebración de nuestros 20 años lo merece. Nueva York –ese centro del mundo- ha sido el lugar escogido.
Un conjunto de más de 130 piezas de técnicas, soportes y medidas variadas son testimonio de los estadios del proceso creativo y de la riqueza que el proyecto ha estimulado.

Cadaqués, Barcelona, Blanes, LLafranc, Nueva York, barcas, circo .......Sus obras rezuman colores mediterráneos por todos lados.

Ramon Moscardó practica una pintura de la cotidianidad. Su obra recoge, a modo de postales, vistas y panorámicas de las ciudades por donde transita habitualmente (Barcelona, París, Venecia, Nueva York, Los Angeles), paisajes marítimos (principalmente de Cadaqués, su lugar de residencia y creación desde hace una veintena de años) y interiores (bares de aquí y de allá). Moscardó se agarra a la realidad pero embellece e idealiza las figuras y mejora los espacios recreados. No escatima detalles y, tirando de un cierto barroquismo, carga la escena con información de todos los rincones, plantea acciones en diferentes planos y incluye objetos medio escondidos que inviten a una contemplación lenta y a revisitar la obra. Su pintura destila optimismo, son cuadros coloristas y luminosos donde todo se muestra perfecto.
Veremos una veintena de óleos sobre tela en diferentes formatos realizados a lo largo de los últimos meses, unificados por una paleta cromática cálida juntamente con el azul de las marinas del Ampurdán.
Ramón Moscardó (Barcelona, 1953) expone individualmente y de forma periódica en la Sala Parés de Barcelona desde el año 1978 hasta  la actualidad y también lo hace con nosotros, en La GaLeRia, desde el año 1998. A nivel internacional, destacan exposiciones individuales a D. J. Lester Fine Arts de Los Angeles en 1983 y 1984. Ha participado también en numerosas colectivas en Europa, América y Asia, de las cuales destacamos “Art Àsia 94”, en la Kwai Fine Arts de Hong Kong en 1996 o en David Messum de Londres en 1998.